Retomando al imaginario de la gran mayoría de personas que aún cree que los «cuentos» sólo son para infantes hiperkinéticos a quienes hay que anestesiarlos con dragones o brujas, Cuentos para hacer dormir a una niña punk, hace su tour de force, llevándonos de la mano ?con la visión de un crítico de road movie/gore y de un pop-adicto al pop corn? por cinco salas de proyección que Bravo ha llamado: 1) Cuentos para hacer dormir a una niña punk; 2) Cuentos Tristes & Mitología; 3) Cinema; 4) Bonus Track; y 5) Epílogo (Para irnos despidiendo).
A lo largo de cada sección de la obra se pueden distinguir ejes temáticos reconocibles. En una, hablaremos de antifábulas cinematográficas; en otras, de criaturas sátiras y élficas (básicamente a través de microcuentos o cuentos cortos); y en la siguiente, de la falsa biografía de escritor. Cada sección (a excepción de la cuarta, que es más bien un apéndice lúdico de la obra y un astuto adelanto, vía trailer, de la venidera novela de Luis Alberto Bravo, Septiembre) va alternando estos tres temas. En el primero, podríamos hablar de «Ximena San Diego», «Las ardillas del Orden Enano» o «Joven interrumpida en su música», donde el autor narra qué podría resultar de ubicar a Sid Vicious frente a un cuadro de Veermer; del lesbianismo colegial de «Leyendas de Volkswagen?s», donde con un humor normalmente ajeno a historias etiquetadas como «comedias románticas», asistimos a las vidas de Mon y Sofía, desde sus inicios, cuando en los baños del colegio se besaban con el pretexto de intercambiarse sus chicles, y las consecuencias en la relación de la ida a Canadá de una de ellas; de «Pequeños papeles», donde un frenético flujo de minucias invade nuestras hojas, y será degustado especialmente por aquellos que recuerden, por ejemplo, la aparición del escritor Rodrigo Fresán en una escena de Martín Hache. Sin embargo, destacamos en este grupo de relatos, «La verdad sobre wilis cinematográficas» y «Notas de Cine o lo que es peor, Tarantino + Godard = Bolaño». Este último parece más bien una suerte de fachada para exponer el manifiesto estético cinéfilo de Bravo. Entre el aluvión de referentes, hilvana con precisión aspectos de los personajes del filme de Julie Taymor, Across the universe, con las circunstancias históricas que rodearon a Los Beatles.

«La verdad sobre wilis cinematográficas», por su parte, tiene momentos de antología cuando, desde el primer párrafo, se enuncia un significado de diccionario: Wilis, «de la mitología eslava: Nombre que se daba a los espíritus de las muchachas que morían vírgenes un día antes de su boda; y que en los años sesenta fracasaron en su intento por convertirse en cantantes yé-yé; perdieron su virginidad, aprendieron a fumar yerba, a ir al cine, y a cantar alguna que otra canción de moda (desde Los Beatles hasta Bruno Lomas y Solera).» En la historia, el actor Klaus Kinski obsequia a su amigo Roman Polaski (quien por entonces sufría por la fatídica muerte de su esposa Sharon Tate a manos del clan Manson) un frasco que contenía a una wili. Tras meses de disputa, y para evitar cualquier escándalo en los tabloides, deciden sortear: «Quien sacara ?cara? la desvirgaría y se convertiría en su mentor, pero quien sacara ?sello? sería su padre y de esa manera su nombre sería relacionado con el de ella para siempre». Kinski pierde, y así, «ulceroso, triste, cabizbajo y erecto, le puso a la ex wili el nombre de Nastassja (en recuerdo a una gitana que murió en un acto de circo); en cambio Roman? luego de desvirgarla, se la llevó donde Lee Strasberg, para que éste la convirtiera en una gran actriz.» Más adelante, se men¬ciona que con el transcurso de los años muchas de las wilis se dedicaron a la música, como Natalie Imbruglia, Karen O (vocalista del grupo de rock y garage-punk Yeah Yeah Yeahs), Christina Rosenvinge, Fiona Apple; y «en Chile, una wili llamada Javiera que se fue a caer en el jardín de la casa de los Parra.»
Entre las fábulas de criaturas sátiras y élficas, descubrimos «La elfa infiel» y «Cuento para niños castigados en las bodas», este último, una sabrosa y torcida apología al mundo de los Pitufos.
Por sus conexiones intertextuales, no podemos dejar pasar los que hemos denominado las falsas biografías de escritor. Así, Luis Alberto Bravo hace su homenaje a obras como Historia abreviada de la literatura portátil, de Enrique Vila-Matas; Literatura nazi en América, de Roberto Bolaño; y, a ratos con Zelig, de Woody Allen, creando una genealogía propia de escritores multifacéticos, cuya historia se entrelaza.
En «Corati», la vida del capitán Biblius Corati (poeta y navegante ateniense de origen italiano, autor de El buen puerto) sigue más allá de la muerte a través de insólitas reen¬carnaciones ?transmutaciones, lo llama con mayor acierto el narrador? que sirven de excusa para dibujar persona¬lidades múltiples, como el del encantador secretario de la embajada de Ecuador en París, Manuel Durán Sotomayor.
En «Fabio Martinis» se cuenta que este personaje, vivió en París desde 1881 a 1885, y asistió durante algún tiempo a tertulias literarias hasta que fue expulsado por Stéphane Mallarmé «debido a sus obstinaciones de besar en la boca al joven André Gide». Trabajó algún tiempo a las órdenes del capitán Corati. «De regreso a Estados Unidos trabajó en seis películas pornográficas. Y en abril de 1968, luego de un concierto de Nico, se coló en una orgía sexual en la que participarían Jim Morrison, la mujer de éste, dos poetas beat ?uno de éstos decía ser discípulo de Allen Ginsberg?, una joven que afirmaba ser pariente de Janis Joplin, el mismo Martinis y un moreno».
«El poeta porno» es la historia de Eugenio Conrado, poeta y editor, que se asentó en Barcelona, a mediados de los cincuenta y que publicó a Corati. Se menciona en el cuento que Bellmer, condiscípulo de Conrado, fue sorprendido por este «en el momento justo en que intentaba introducir su pene a una muñeca que había pertenecido a Úrsula», prima de Bellmer. «La sonora carcajada de Conrado fue tal que Bellmer se le abalanzó a golpes y luego de hacerle perder el conocimiento procediera a abusar sexualmente de él.»
En «Vitantonio Castro Santini», por su lado, descubrimos que este guionista, director y poeta visual, cuya familia materna de ascendencia italiana llegó en un barco capitaneado por Corati en 1940, se embarcó en 2023 en su ópera prima, la adaptación de Niebla, la recordada novela del español Miguel de Unamuno; y logró en 2041 una fallida comedia de humor negro con una octogenaria Nastassja Kinski. ¡Y no hablaré de la aparición de cierta vaca sagrada de la poesía chilena para no arruinar la sorpresa!